Birdman dialog:
Birdman Dialog from Thijmen Visscher on Vimeo.
De link is rondt 10:00 beschikbaar. Vimeo moet namelijk nog converteren.
vrijdag 17 juli 2015
woensdag 1 juli 2015
Research voor Birdman dialoog
Voor de laatste opdracht van het jaar ga ik een dialoog uit de film Birdman animeren. Omdat het een conflict betreft heb ik research gedaan in verschillende media. Specifiek naar de poses van de karakters omdat dat erg belangrijk is om een verbaal conflict goed over te laten komen.
Dit zijn wat filmpjes die ik daarvoor heb bekeken.
Andy kaufman vs Jerry Lawler
best gangster scenes 1
best gangster scenes 2
war movies
Ik tijdens de vakantie (Annecy....) ook wat schetsen van mensen gedaan en nadat ik terug was heb ik een pose-doll gekocht om nog meer oefeningen te doen.
Hieronder wat foto's daarvan..
Dit zijn wat filmpjes die ik daarvoor heb bekeken.
Andy kaufman vs Jerry Lawler
best gangster scenes 1
best gangster scenes 2
war movies
Ik tijdens de vakantie (Annecy....) ook wat schetsen van mensen gedaan en nadat ik terug was heb ik een pose-doll gekocht om nog meer oefeningen te doen.
Hieronder wat foto's daarvan..
Schetsen van pose-doll en mensen in Annecy
Lifedrawing schetsen
Script
Ik heb de scene uit-geacteerd met Jonathan en vervolgens heb ik thuis de scene zelf ook nog uitgespeeld om de poses goed te tonen en in te voelen hoe ik de scene wilde gaan doen.
Ik heb het script uitgeschreven woord voor woord en de emoties per regel uitgeschreven om de emotie goed te krijgen
vrijdag 5 juni 2015
Research verslag
Research tussenbeoordeling:
Vraagstuk: “Hoe zou mijn research voor het afgelopen project er uit moeten zien als ik de perfecte student was?”
Mijn research voor afgelopen project in het geval dat ik een perfecte student ben zou waarschijnlijk meer richten op hoe ik mijn ‘shots’ kies. In de productie heb ik uiteindelijk maar een paar hoeken en shots geprobeerd en als het er goed uit zag dan ging ik er voor. Er zat niet veel gedachte achter en ik denk dat als ik meer onderzoek had gedaan naar films of animaties die dezelfde soort camerabewegingen gebruiken het erg had geholpen met het uiteindelijke product. Ik moest laatst bijvoorbeeld denken aan deze scene van “Tarzan” de disney animatiefilm. Daar glijdt Tarzan over de groene takken en de camera is heel dynamisch en maakt allerlei snelle bewegingen maar altijd blijft Tarzan in beeld. Voor auditief design hebben we niet veel onderzoek gedaan waar ik van af weet. Want Rumeysa heeft de geluiden gekozen. Het grootste deel van onze research ging rondom de visual design. Een heleboel promo's van andere festival's kijken om te zien wat voor design we voor wilden gaan. En een hoop rondkijken op Pinterest en Tumblr voor inspiratie.
Wat betreft Narratief reserearch. Voor een 30 seconden promo is volgens mij niet een hele uitgebreide narratief research nodig. En terwijl wij verschillende promo’s van festival’s bekeken voor het visual design leerden we tegelijkertijd ook veel over het narratieve gedeelte dus de narratieve research die we nodig hadden werd automatisch al gedaan.
Ik ben vaak van mening dat het concept en het design de belangrijkste dingen zijn waarop elk verhaal steunt dus dat we daar niet door heen moeten haasten. Aan de andere kant hadden we ook niet veel tijd om de promo af te maken dus het was ook wel goed om snel te beginnen met concept art maken en storyboards etc. Ik vind het zelf moeilijk om een goede balans te vinden tussen research en andere pre-productie onderdelen. Vaak ga ik teveel richten op research.
Ik denk dat ik van dit project wel geleerd heb dat research niet het aller-belangrijkste is en dat vroeg beginnen aan concepten je erg helpt aan het einde. Ik dacht eerst dat research Voor de andere pre-productie onderdelen gedaan moest worden en voor een gedeelte is dat wel waar maar dat betekend niet dat je niet kan beginnen met concept art maken of alvast aan het script beginnen. Zo bespaar je een heleboel tijd en voorkom je dat je teveel in de research vast komt te zitten.
hieronder een voorbeeld van hoe we research hebben gedaan.
Vraagstuk: “Hoe zou mijn research voor het afgelopen project er uit moeten zien als ik de perfecte student was?”
Mijn research voor afgelopen project in het geval dat ik een perfecte student ben zou waarschijnlijk meer richten op hoe ik mijn ‘shots’ kies. In de productie heb ik uiteindelijk maar een paar hoeken en shots geprobeerd en als het er goed uit zag dan ging ik er voor. Er zat niet veel gedachte achter en ik denk dat als ik meer onderzoek had gedaan naar films of animaties die dezelfde soort camerabewegingen gebruiken het erg had geholpen met het uiteindelijke product. Ik moest laatst bijvoorbeeld denken aan deze scene van “Tarzan” de disney animatiefilm. Daar glijdt Tarzan over de groene takken en de camera is heel dynamisch en maakt allerlei snelle bewegingen maar altijd blijft Tarzan in beeld. Voor auditief design hebben we niet veel onderzoek gedaan waar ik van af weet. Want Rumeysa heeft de geluiden gekozen. Het grootste deel van onze research ging rondom de visual design. Een heleboel promo's van andere festival's kijken om te zien wat voor design we voor wilden gaan. En een hoop rondkijken op Pinterest en Tumblr voor inspiratie.
Wat betreft Narratief reserearch. Voor een 30 seconden promo is volgens mij niet een hele uitgebreide narratief research nodig. En terwijl wij verschillende promo’s van festival’s bekeken voor het visual design leerden we tegelijkertijd ook veel over het narratieve gedeelte dus de narratieve research die we nodig hadden werd automatisch al gedaan.
Ik ben vaak van mening dat het concept en het design de belangrijkste dingen zijn waarop elk verhaal steunt dus dat we daar niet door heen moeten haasten. Aan de andere kant hadden we ook niet veel tijd om de promo af te maken dus het was ook wel goed om snel te beginnen met concept art maken en storyboards etc. Ik vind het zelf moeilijk om een goede balans te vinden tussen research en andere pre-productie onderdelen. Vaak ga ik teveel richten op research.
Ik denk dat ik van dit project wel geleerd heb dat research niet het aller-belangrijkste is en dat vroeg beginnen aan concepten je erg helpt aan het einde. Ik dacht eerst dat research Voor de andere pre-productie onderdelen gedaan moest worden en voor een gedeelte is dat wel waar maar dat betekend niet dat je niet kan beginnen met concept art maken of alvast aan het script beginnen. Zo bespaar je een heleboel tijd en voorkom je dat je teveel in de research vast komt te zitten.
hieronder een voorbeeld van hoe we research hebben gedaan.
Filmpjes die we gezien hebben:
Astigmatismo (extreme focusverschillen)
Watchtower of Turkey (camera bewegingen, vorm en kleur matchen tussen shots)
Brainstorm ideeën:
-overgang van stad naar park
-extreme focusverschillen tussen voorgrond (objecten van het festival) en achtergrond (de artiesten)
-horizontale camera slide zoals in dit. Misschien combineren met de extreme focusverschillen van Astigmatismo.
-Klonen zoals in Watchtower of Turkey. (met klonen bedoel ik de camera beweging, kleur en vorm van de beelden klonen zodat het vloeiend doorloopt naar het volgende shot.)
Technieken die veel gebruikt worden in promos:
Slow motion naar fastforward (vaak op de muziek)
voorbeelden:
A lot of text (usually for the design festivals)
Voorbeelden Promos:
een promo voor een muziekfestival dat ook in een park is (het is niet geanimeerd). Het heeft een voice over en duurt ongeveer 2 minuten. Het goede punt van deze promo is dat het een goed beeld geeft van het festival zelf. veel beelden van het festival. En hoe het festival mensen dichter bij elkaar brengt. Beetje cliche filmpje wel.
een promo voor een filmfestival. Het heeft 3D aspecten. Misschien is het leuk als we dezelfde camera bewegingen gebruiken. Dat het glijd van links naar rechts en dan af en toe een focus op de achtergrond met het extreme focuseffect waar we het over hadden.
een promo voor een typografie festival. Ik dacht misschien kunnen we iets gelijkwaardig doen maar dan met muziekinstrumenten en de namen van de muzikanten.
Design festival intro. Dit filmpje gebruikt al een beetje het focuseffect en het matchen van camerabewegingen en vorm zoals in Watchtower of Turkey. Vanaf 00:54 zoomt de camera uit vanaf een object en dan later zie je pas wat het is. Dit is denk ik ook wel een leuk effect als we het combineren met het andere wat we besproken hadden.
maandag 1 juni 2015
Quarter 4 Metropolis
Omdat ik niet tussendoor mijn proces op mijn blog heb gezet komt hier nu een grote 'post' met voortgang van het afgelopen "Metropolis" project.
We zijn vanaf het begin begonnen met het idee dat we goed moeten communiceren en ik denk dat dat uiteindelijk goed is gelukt. Misschien niet zo goed als we in het begin hadden gehoopt maar het is allemaal goed verlopen aan het einde. We hebben een taakverdeling gemaakt waar we ons redelijk aan hebben gehouden en ondanks de korte tijd hebben we een product gemaakt waar we trots op kunnen zijn.
Links zie je de taakverdeling die we hebben gemaakt aan het begin van het project. Door verschillende complicaties hebben we soms wat rollen onderverdeeld.
We hebben allemaal een moodboard gemaakt met een verschillend thema. Dit is een moodboard die ik heb gemaakt voor de characters die we in de intro wilden laten zien.
We zijn met zijn drieën samen gekomen om de gekste ideeën uit te wisselen en zo tot een passend concept te komen. We hebben alle ideeën samengevoegd en zijn zo tot een script gekomen.
Dit is de animatic die ik heb gemaakt van het storyboard dat Brontë heeft gemaakt van het script dat we met z'n drieën hebben bedacht en ik heb uitgeschreven. Het liedje dat we wilden gebruiken was toen nog niet geheel duidelijk dus heb ik een tijdelijk nummer gekozen.
Rumeysa heeft het onderstaande colorscript gemaakt zodat we duidelijk konden zien hoe de progressie van de kleuren in het uiteindelijke product eruit zou komen te zien.
Toen zijn we begonnen met productie. We waren erg geïnspireerd geraakt door twee video's
Astigmatismo
Watchtower of Turkey
We wilden een doorlopend shot maken waarin we veel met focus speelden. Uiteindelijk hebben we dit bereikt door een lang shot te maken waarin je alle objecten te zien krijgt.
We wilden de characters in de promo eruit laten zien als kristallen zoals in dit concept van Brontë.
Uiteindelijk hebben we er gekleurde kristallen van gemaakt die zodra ze een muziekinstrument aanraken gaan gloeien.
Nu was de pre-productie fase zo goed als af dus konden we beginnen aan de productie van de models. We hebben gekozen voor een mixed-media vorm van waterverf-textures met fotorealistic textures. Zoals in dit shot:
We hebben de models onderverdeeld en vervolgens de film opgedeeld in 3 delen die we elk hebben geanimeerd. Rumeysa het begin, ik het midden en Brontë het einde. Hier onder nog wat shots uit de film (zonder achtergronden). Morgen kunt u het eindpoduct zien...
Dat was het,
Thijmen
We zijn vanaf het begin begonnen met het idee dat we goed moeten communiceren en ik denk dat dat uiteindelijk goed is gelukt. Misschien niet zo goed als we in het begin hadden gehoopt maar het is allemaal goed verlopen aan het einde. We hebben een taakverdeling gemaakt waar we ons redelijk aan hebben gehouden en ondanks de korte tijd hebben we een product gemaakt waar we trots op kunnen zijn.
Links zie je de taakverdeling die we hebben gemaakt aan het begin van het project. Door verschillende complicaties hebben we soms wat rollen onderverdeeld.
We hebben allemaal een moodboard gemaakt met een verschillend thema. Dit is een moodboard die ik heb gemaakt voor de characters die we in de intro wilden laten zien.
We zijn met zijn drieën samen gekomen om de gekste ideeën uit te wisselen en zo tot een passend concept te komen. We hebben alle ideeën samengevoegd en zijn zo tot een script gekomen.
Dit is de animatic die ik heb gemaakt van het storyboard dat Brontë heeft gemaakt van het script dat we met z'n drieën hebben bedacht en ik heb uitgeschreven. Het liedje dat we wilden gebruiken was toen nog niet geheel duidelijk dus heb ik een tijdelijk nummer gekozen.
Rumeysa heeft het onderstaande colorscript gemaakt zodat we duidelijk konden zien hoe de progressie van de kleuren in het uiteindelijke product eruit zou komen te zien.
Astigmatismo
Watchtower of Turkey
We wilden een doorlopend shot maken waarin we veel met focus speelden. Uiteindelijk hebben we dit bereikt door een lang shot te maken waarin je alle objecten te zien krijgt.
We wilden de characters in de promo eruit laten zien als kristallen zoals in dit concept van Brontë.
Uiteindelijk hebben we er gekleurde kristallen van gemaakt die zodra ze een muziekinstrument aanraken gaan gloeien.
Nu was de pre-productie fase zo goed als af dus konden we beginnen aan de productie van de models. We hebben gekozen voor een mixed-media vorm van waterverf-textures met fotorealistic textures. Zoals in dit shot:
We hebben de models onderverdeeld en vervolgens de film opgedeeld in 3 delen die we elk hebben geanimeerd. Rumeysa het begin, ik het midden en Brontë het einde. Hier onder nog wat shots uit de film (zonder achtergronden). Morgen kunt u het eindpoduct zien...
Dat was het,
Thijmen
vrijdag 6 maart 2015
inhaalopdracht kwartaal 2
Ik wilde een robot gaan maken die uiteindelijk mijn explanimation kan vertellen. Hierboven zie je wat verschillende versies die ik wilde gaan uitproberen. Uiteindelijk heb ik er voor gekozen om een simpele cilindervorm als basis te gebruiken. Zoals je hieronder ziet.
Mijn karakter is een hulprobot die ruimtepiloten in training gebruiken om informatie over het universum te leren. Dit specifieke karakter is een oude versie en wordt gebruikt door een van de ruimtepiloten die er al veel vanaf weet dus hij heeft niet zoveel hulp meer nodig. Deze robot wordt vooral nog als companion gezien en heeft dus niet echt meer nut.
Het bovenste deel klapt dicht zodra het filmpje klaar is en de gelige onderkant is een zweefpad waardoor de robot in de lucht kan zweven. de gele buttons aan de voorkant zijn zodat de robot stereo-vison heeft.
vrijdag 13 februari 2015
Illustratie Hanoch piven
Hier is mijn versie van een zelfportret. Gemaakt met de methode van Hanoch Piven.
Materialen gebruikt:
-Kapla
-Oude potloden
-Pindakaaspot
-T-shirt
-Blauw doosje voor een beugel
-computermuis
Abonneren op:
Posts (Atom)